La peintre Nguyên Thu Huyên. Photo :CVNHanoï (VNA) - Pendant une dizaine d’années, avec du fil et deschutes de tissu, Nguyên Thu Huyên a créé des patchworks colorés etuniques. Les thèmes de ses œuvres portent essentiellement sur lesfemmes, leur beauté, leur amour maternel, etc.
Nous avons rencontré Nguyên Thu Huyên dans son centre d’art, House of Art, basé dans l’arrondissement de Long Biên, à Hanoï, alors qu’elle travaillait sur la réalisation d’un patchwork.
Néeen 1988 (Année du Dragon), Thu Huyên est diplômée de la Faculté dedesign de mode de l’Université ouverte de Hanoï, avant d’obtenir unmaster à l’Université des beaux-arts du Vietnam. Enfant, elle aimaitdéjà réaliser de petits dessins à partir de morceaux de tissu et créerdes cartes avec des pépins de pomme-cannelle et de pamplemousse à offrirà ses amis.
Des œuvres à partir de différents tissus
Unefois étudiante en première année, les couleurs et les textures desdifférents tissus l’ont attirée, la rendant encore plus passionnée etattachée au patchwork plus qu’à d’autres formes d’art.
En2008, la jeune fille a commencé à réaliser des œuvres et à les publiersur son blog personnel. Dès ses premières publications, elle a reçu lesoutien de nombreuses personnes. Ainsi, elle a nourri sa passion en sespécialisant dans cet art textile.
"Mapremière œuvre, réalisée avec une amie, d’une taille de 2 m x 1,5 m,était composée de tissus des costumes des 54 ethnies du Vietnam ets’appelle Beauté vietnamienne . J’y ai travaillé pendant six mois, etelle est actuellement conservée au Musée des femmes du Vietnam. AuVietnam, quelques autres artistes travaillent aussi sur le patchwork,mais ils n’utilisent que le voile de coton. Je veux avoir mon stylepropre, me différencier des autres, j’utilise donc du jean, de la toile,du coton, de la soie... Je veux réaliser les œuvres les plus variéespossibles, ne pas m’arrêter à un seul tissu mais en combiner de nombreux", raconte l’artiste.
Pourfabriquer un patchwork, Thu Huyên esquisse d’abord son idée sur papier.Ensuite, elle réfléchit aux types de tissus à utiliser. Les matièrespremières sélectionnées sont alors traitées pour être découpées sansdommages puis cousues ensemble pour créer une œuvre complète.
Lesthèmes de ses créations portent essentiellement sur les femmes, àtravers par exemple l’amour maternel, l’essor des femmes ethniques et labeauté des femmes d’antan et d’aujourd’hui.
"Pourles peintures sur toile, on utilise des pinceaux et des couleurs. Maispour le patchwork, j’utilise du tissu et du fil. Je dois combinerdifférents morceaux de tissus et diverses couleurs pour créer une œuvre.Je fabrique des patchworks de nombreux formats différents, de petitetaille à offrir à mes amis et mes proches, et de grande taille pour desexpositions. Il me faut au moins cinq jours pour réaliser une œuvre", partage-t-elle.
Un terrain de jeu artistique
Fondé par la peintre Thu Huyên, le centre d’art House of Art fonctionne depuis 2015. Elle l’a créé par passion pour la peinture,avec le désir que les enfants bénéficient très tôt d’une orientation etd’un encadrement de la part d’enseignants professionnels pour développerau mieux leurs capacités artistiques et devenir un jour créateurs demode, designers, etc. L’artiste souhaite également partager sonexpérience et son enthousiasme en particulier avec les enfants, encréant un terrain de jeu artistique et en dispensant un enseignementcréatif.
Un patchwork de Nguyen Thu Huyen. Photo : CVN"J’aipassé presque un an ici à apprendre le dessin. J’ai pu réaliser despeintures sur toile, décorer des sacs, dessiner des éventails et peindredes paysages. Madame Huyên m’a enseignée comment mélanger les couleurset comment composer un tableau pour obtenir une œuvre harmonieuse", confie Nguyên Minh Hang, apprenante du cours de dessin à la House of Art.
Enplus de son emploi du temps chargé, Thu Huyên consacre du temps à fairedécouvrir son art au public à travers de nombreuses expositions. Elle aprésenté en 2018 une exposition individuelle de patchworks à la Maisondes expositions située au 16, rue Ngô Quyên, à Hanoï, et a reçu unaccueil particulièrement chaleureux du public. Les 24 œuvres exposéeslui ont demandé chacune entre une semaine et deux ans de réalisation.Elles ont toutes été vendues à la suite de l’exposition, c’est pourquoi,depuis lors, lorsque des amateurs d’art évoquent l’art du patchwork,ils ne peuvent s’empêcher de mentionner Nguyên Thu Huyên.
"L’expositionJe peins mon rêve est ma première exposition personnelle marquant dixans de travail sur le patchwork. En plus de cet évènement, au cours des15 dernières années, j’ai également participé à de nombreusesexpositions conjointes avec d’autres artistes dans le pays et enRépublique de Corée. J’ambitionne de réaliser ma 2eexposition personnelle dans un futur proche, toujours sur le thème desfemmes. Et bien sûr, je consacrerai encore du temps cette année auxenfants", estime la peintre.
Lespatchworks de Thu Huyên ont un style unique qui ne ressemble à celuid’aucun autre artiste, car ses œuvres sont une combinaison de morceauxde tissu créant un ensemble harmonieux en termes de couleur et decomposition. Les amateurs d’art peuvent ressentir la sophistication, laminutie et les émotions de cette jeune artiste dans chacune de sesœuvres. - CVN/VNA
