Unevingtaine d’instruments ont été offerts par Kham Phêt Lào, fils d’AmaKông (1910-2012) surnommé le "Roi des éléphants". "C’est la premièrefois que notre musée reçoit les cadeaux d’un individu. Je me réjoui descadeaux de la famille d’Ama Kông. Cela permet d’enrichir les collectionsdu musée", a dit son directeur Vo Quang Trong.
D’aprèsKham Phêt Lào, ces instruments sont faits essentiellement en matièresnaturelles comme bambou, cire d’abeille, corne et peau du buffle… etdatent d’une centaine d’années. À la fin du 19e siècle, Khun Ju Nôp(1828-1938), de l’ethnie Mnông du district de Buôn Dôn, province de DakLak (hauts plateaux du Centre), a débuté à créer des instruments pourcapturer et domestiquer ces grandes mammifères. Après son décès, latotalité de ce matériel a été transféré à ses enfants. Ama Kông est lechasseur le plus célèbre. Au cours de sa vie, il a capturé et domestiquéprès de 300 éléphants.
À noter qu’en juin 1992, leministère de la Sylviculture (actuellement le ministère de l’Agricultureet du Développement rural) a publié une décision sur la fondation duParc national de Yok Dôn (district de Buôn Dôn) et l’interdiction de lachasse aux éléphants. Ainsi, les villageois de Dôn ne chassent plus lespachydermes, dont la disparition au Vietnam paraît, malgré certainsefforts louables, inéluctable...
La famille d’Ama Kôngconserve ses instruments chez elle, dans le village de Dôn, commune deKrông Na, district de Buôn Dôn. Celle de Kham Phêt Lào, 11e fils d’AmaKông, a décidé de les offrir au Musée d’ethnographie du Vietnam.
"Cene sont pas simplement des outils. Ils témoignent aussi de la vie, desmœurs et coutumes et de la culture des Mnông, et de la population du TâyNguyên plus globalement", a confié le directeur du Musée d’ethnographiedu Vietnam. D’après lui, dans un proche avenir, ce musée va présenterau public ce matériel ainsi que le rôle de l’éléphant dans la viequotidienne des peuples des Hauts Plateaux du Centre. -VNA
Quand l’art contemporain s’empare des reliquats de guerre au Musée de Hanoi
Au lieu de présenter ces objets comme de simples vestiges historiques, les artistes les ont intégrés dans une nouvelle structure esthétique, créant ainsi un dialogue entre passé et présent, entre la mémoire de la guerre et l’aspiration à la paix.
