Bach Tuyêt, la "pierre précieuse" du théâtre rénové
La belle et suave
voix du delta du Mékong, reconnue par tous les artistes et passionnés de
théâtre rénové (cai luong) du Nam Bo, c’est l’Artiste du peuple Bach
Tuyêt, surnommée "Cai luong chi bao" (Pierre précieuse du cai luong).
Née à Long Xuyên, dans la province de An Giang
(Sud), Bach Tuyêt s’est montrée douée pour l’art du cai luong dès son
plus jeune âge et jouait dans de nombreuses représentations artistiques
de son école.
Comme tous les amis de son âge, Bach
Tuyêt était une fan de Thanh Nga, une chanteuse de cai luong très
connue. Cette dernière a découvert que Bach Tuyêt avait un don pour cet
art vocal traditionnel et l’a incitée à suivre la carrière d’artiste.
Bach Tuyet avec le chanteur Ut Tra On (Photo : Archives)
La première personne qui a aidé Bach Tuyêt à faire
son entrée sur la scène du cai luong a été le scénariste Dieu Huyen.
Elle avait alors 16 ans et jouait dans la troupe du cai luong de Kiên
Giang. L’année 1961 marque un tournant dans la vie professionnelle de
Bach Tuyêt. La jeune première de cette troupe étant absente, Bach Tuyêt
la remplace dans la pièce "La tham chi hong" et conquiert le public par
son interprétation brillante. Bac Tuyet a pu jouer ensuite dans les
pièces "Ki ế p ch ồ ng chung", "Su ố i m ơ r ề n pháo c ướ
i"... Sa renommée n’a cessé de croître en jouant dans la troupe Thông
Nhât dans la pièce “Tiêng hat Muong Tenh”.
En
1963, deux ans après ses débuts, Bach Tuyêt a remporté le prix Thanh
Tam, décerné aux artistes talentueux. Une année après, elle est entrée
dans la troupe Da Ly Huong, ce qui lui a donné la chance de coopérer
avec des scénaristes renommés de l’époque comme Ha Trieu, Hoa Phuong et
d’affirmer encore plus son talent. En 1965, Bach Tuyêt a gagné le prix
du meilleur rôle dans la pièce "Tan Nuong that". Lors d’une soirée au
théâtre Quoc Thanh, en voyant Bach Tuyêt jouer dans "Xe cát Bi ể n
Đông", le scénariste Hoa Ph ượ ng a dit à son homologue Kiên Giang que
Bach Tuyêt était vraiment "une pierre précieuse du cai luong, et que
par sa créativité et son intelligence la conduiraient loin dans sa
carrière professionnelle". Hoa Phung n’a pas pensé alors que ce surnom
accompagnerait Bach Tuyêt tout au long de sa carrière.
Dans les années 1980, maître de l’art du cai luong, Bach Tuyêt a reçu
une bourse pour aller faire des études en Bulgarie, études achevées en
1988 avec le diplôme de metteur en scène d’art scénique. De 1988 à 1995,
elle a fait des études sur l’art scénique et soutenu fin 1995 sa thèse
de doctorat sur le thème "Adaptation de l’art scénique folklorique
traditionnel des pays d’Asie du Sud-Est à la vie moderne du 21e
siècle"’, devant des jurys de la Royal Academy of Arts (RA) britannique
et de l’Académie nationale des Arts du Théâtre et du Cinéma de Sofia.
Bach Tuyêt est devenue la première et la seule artiste du cai luong à
obtenir un doctorat.
Particulièrement, pendant les
années difficiles pour l’art du cai luong, Bach Tuyêt et les deux jeunes
metteurs en scène Nguyen Hong Phuc et Minh Hai, le docteur ès musique
Quang Hai, le compositeur Thanh Hai et le peintre Luong Dong ont créé
des pièces expérimentales du théâtre parlé et du cai luong à personnage
unique intitulées "Jouer tout seul" et "Une reine et deux rois",
inspirées d’une œuvre du scénariste Lê Duy Hanh. La presse et le public
ont vivement applaudi ces deux pièces, les qualifiant de "second
souffle" donné à l’art scénique traditionnel vietnamien. En 2012, Bach
Tuyêt a reçu une distinction de l’Etat comme "Artiste du peuple", une
décoration qui récompense ses contributions apportées à l’art du cai
luong.
Bach Tuyet jury de la phase finale du concours “Chuông Vàng Vọng cổ 2012”.
En 2007, l’Artiste du peuple Bach Tuyêt a été
reconnue par le Centre du livre des Records du Vietnam (Vietbooks) en
tant que "première ayant adapté les prières bouddhiques en épopée pour
le cai luong".–
Pendant un demi-siècle de scène,
Bach Tuyêt a joué dans plus de 400 pièces théâtrales en incarnant
différents rôles. Selon le public et ses confrères, Bach Tuyêt est non
seulement un artiste à la voix d’or qui a réussi dans sa carrière
professionnelle, mais encore un exemple à suivre pour son dévouement et
sa créativité. - VNA